Tiranni Splendori, Récital de Musique Coloniale au Mexique
Tiranni Splendori:
Anaí González Simón, soprano
Alejandro Cardozo García, flute a bec
César Romero Benavides, théorbe et guitare baroque
Roberto González López, guitare baroque
Rigel Serna, viole de gambe
Programme
Sonatas 29 y 30 - Anónimo del manuscrito 1560 de la Biblioteca Nacional de México (s. XVIII)
Ay, cómo flecha la nina rayos - Francisco de Santiago (1570-1644)
Sonata 26 -Anónimo de la Catedral de México (s.XVIII)
Nace la Aurora divina -Juan Corchado (s.XVIII)
Los Ymposibles -S. de Murcia (c.1682-c.1732)
Por celebrar este día -Juan de Vaeza (fl. Puebla, 1627)
Pause
Tarantelas -Santiago de Murcia
Un ciego que con trabajo canta -Antonio de Salazar
Marionas por la B -Santiago de Murcia
Zagales, oíd las ansias mías -Mtro. Abate de Rusi (s.XVII-XVIII)
RECITAL DE PIANO DE DIEGO ALONSO
PROGRAMA
BEETHOVEN-SONATE EN DO MAJEUR OP 2 NO 3
CHOPIN -ETUDE EN SI MINEUR OP 25 NO 10
LISZT-CHASSE SAUVAGE (WILDE JAGA)
BARTOK-ETUDE OP 18 NO 1
PROKOFIEV-SONATE NO 6 OP 82
Licenciado en Música por la Escuela Nacional de Música de la UNAM, Sergio Damián Wilson ha sido galardonado con numerosos premios en concursos nacionales e internacionales de guitarra; en marzo de 2009 obtiene por unanimidad, el Primer lugar en el “Concurso Internacional de Guitarra” celebrado en la ciudad de Culiacán, Sinaloa, México. . Por su gran calidad artística fue becado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes durante los periodos 2007-2008 y 2009-2010 para difundir música contemporánea mexicana. Actualmente es Jefe del Área de Guitarra del Conservatorio de Música del Estado De México y Director de la orquesta de guitarras del mismo.
PROGRAMA
Miniaturas Precoces Armando Luna (1964)
Una Limosnita por el amor de Dios Agustín Barrios (1885-1944)
Suite californiana (2010) Ernesto Hérnandez Lunagómez (MX 1973)
-Bahía San José
-El arco
-Tributo a Benjamin Verdery
Pausa
Preludios 3 y 2 Heitor Villa-Lobos (1887-1959)
Sonata no. 2 (2007) Hebert Vázquez (MX 1963)
El Decamerón Negro Leo Brouwer (1939)
-El arpa del guerrero
-La huida de los amantes por el valle de los ecos
-La balada de la doncella enamorada
El Corral de Comedias, de Querétaro, México, es una compania teatral familiar, en esta ocasion nos presentan "XV anios del Corral dos veces" con esta obra la cia. celebra su 30 aniversario. Un amplio elenco compuesto por 16 actores entre ellos el propio autor y director, Luis Rabell, prometen ofrecer una extensa antología con fragmentos de 87 comedias y farsas que componen el repertorio de la agrupación.....
Expositions - vernissage 03 novembre à 20h00, horaires du lundi a dimanche de 10h00 à 18h00
A través de la mirada, un hombre, un río
Adam RUBALCAVA (1892-1983)
Ne Dans la ville de Toluca en l892. Difficile de résumer en quelques lignes la trajectoire atypique d’un personnage aux goûts et aux talents aussi éclectiques, l’architecture, la poésie, la photographie.
« Adam Rubalcava a photographié en noir et blanc ces moments d’architecture ou le silence et l’absence deviennent présences peut-être pour mieux faire accepter aujourd’hui sa propre absence. < (Ronan Le Grand) commissaire et conférencier Centre Georges Pompidou
>Il y a vingt ans Adam Rubalcava nous a quittés en se fondant dans un coin d’ombre, élégant et discret, tel qu’il a toujours été.> Carlos Murciano, Prix national de Littérature.
Il laisse un patrimoine surprenant qui vient d’être découvert, de centaines de photographies que depuis l920 a l960 retracent villes, villages, paysages, et ses habitants sans oublier des documents et des lettres inédits qui seront bientôt publiés.
RECITAL CLARINETTE ET PIANO DE ANGELICA RETANA Y MIN SOOK CHOO
A la ocasión del centenario de la Revolución Mexicana, Angélica nos presenta un programa musical con compositores Mexicanos y latinos de ayer y hoy.
Leonardo Velázquez, Alejandro Colovita, Arturo Marquéz, Mario Lavista y Paquito de Rivera
recital excepcional de piano de Cordelia Höfer-Teutsch
recital excepcional de piano de Cordelia Höfer-Teutsch
Profesor de la Universidad Mozarteum de Salzbourg,
Profesor invitada al Conservatorio Superior de Paris
Récital de Clarinette, Emilie Pinel et piano, Bianca Chillemi
Programme
Première Rhapsodie pour clarinette et piano, de Claude Debussy.
Fantasiestücke opus 73 pour clarinette et piano, de Robert Schumann
pause
Concerto en La Majeur KV 622, pour clarinette, 1er et 2ème mouvements,
de W.A. Mozart.
Rhapsodie Espagnole, pour piano, de Franz Liszt.
Pierre GENISSON, Clarinette
Adrien BOISSEAU, alto
Yedam KIM, piano
-Schumann : Marchenerzahlungen pour alto,
clarinette et piano
1)Lebhaft, nicht zu schnell
2)Lebhaft und sehr markiert
3)Ruhiges Tempo, mit zartem Ausdruck
4)Lebhaft, sehr markiert
-Kurtag : Hommage a Schumann pour alto, cl et pno
1)Vivo
2)Molto semplice, piano e legato
3)Feroce, agitato
4)Calmo, scorrevole
5)In der Nacht
6)Abschied
PAUSE
-Mozart : Trio des quilles pour alt, cl et pno
1)Andante
2)Menuet
3)Allegro moderato
-Bruch : Double concerto pour Alt et Cl
1)Andante Con Moto
2)Allegro Moderato
3)Allegro Molto
Renaud GUY-ROUSSEAU, clarinette
Prélude de la Partita pour luth BWV 997 Johann Sebastian BACH (1685-1750)
5 Pièces pour clarinette solo, n°1, 3 et 5 William O.SMITH (1926)
Eva SINCLAIR, alto
Thomas TACQUET, piano
Sonate en fa mineur op.120 n°1, 1er mvt Johannes BRAHMS (1833-1897)
Sophie MOUSON, alto
Thomas TACQUET, piano
Courante de la 2ème Partita Johann Sebastian BACH (1685-1750)
Sonate op.11 n°4, mvts 1 et 2 Paul HINDEMITH (1895-1963)
Jeudi 24 mars 2011 - 20h
RECITAL
Par les étudiants saxophonistes du CRR de Paris
Carmelot MORISSET, Arthur DES LIGNERIS saxophones alto / Benjamin BRUNET piano
Sonatina « parsax » Ferrer FERRAN (1966)
Carmelot MORISSET saxophone alto solo
Sonate, I Allegro Jeanine RUEFF (1922-1999)
Arthur DES LIGNERIS saxophone soprano / Carmelot MORISSET saxophone alto
Benjamin BRUNET piano
Duo concertant Jean-Baptiste SINGELEE (1812-1875)
Demain Jean CRAS (1879-1932)
Lise TONIUTTI saxophone alto
Benjamin BRUNET piano
Sonate en Ut dièse Fernande DECRUCK (1896-1954)
Eudes BERNSTEIN saxophone soprano / Lise TONIUTTI saxophone alto
Parkpoom DOUNGKAEW saxophone ténor / Arthur DES LIGNERIS saxophone baryton
Concerto italien Johann Sebastian BACH (1685-1750)
Fondé en 1997, le chœur Kantorei Cedros – Université Panaméricaine est dirigé par Jorge Cozatl. Il est composé de choristes âgés de 7 à 18 ans qui interpréteront essentiellement des œuvres classiques de la production chorale mexicaine et latino-américaine, du répertoire novo-hispanique (Antonio de Salazar, Juan de Araujo) à des œuvres originales de compositeurs contemporains (Federico Ibarra, Arturo Valenzuela), en passant par de la musique traditionnelle des Amériques incluant notamment des chansons populaires de différents états mexicains (Cielito lindo, El Cascabel, El Feo, los Xtoles…).
Te invitamos a participar en el taller: CÓMO APRECIAR UNA OBRA DE ARTE, que tendrá como objetivo aprender a leer una obra de arte visual a fin de enriquecer la experiencia estética de la misma.
El taller será impartido por Ma. Alicia Flores, (artista y profesora), el viernes 6 de mayo en la sala de conferencias de la Casa de México, y durará de 8 a 10:30 pm.
Se les invita también a poner en práctica lo aprendido en una visita al Museo Georges Pompidou, el sábado 7 mayo, a las 10:00 am. (hora de salida de la Casa de México).
IMPORTANTE:
-La visita al museo es de cupo limitado (máx. 7 personas) y tiene un costo de 12 euros, sin embargo, se rifará una entrada gratis entre los participantes.
Para asistir al museo es necesario que confirmes al mail: comitedesresidentsmexique@gmail.com.
- Te pedimos seas puntual en la asistencia al taller o a la visita, sólo se darán pocos minutos de tolerancia.
Para cualquier duda que tengas, te pedimos que nos escribas al correo: comitedesresidentsmexique@gmail.com
muchas gracias y corre la voz entre tus amigos!
Atte: Comité de Residentes de la Casa de México
Esta noche poyectaremos el
cortometraje “A rapel”, el cual formó parte de la selección del Short film corner del Festival de Cannes 2011.
Este cortometraje mexicano fue escrito y dirigido por Gian Cassini, quien estará presente durante la proyección en compania de la productora Paloma Gatica.
La Maison du Mexique vous invite au cycle du cinéma mexicain du realisateur
RAFAEL BALEDON
“La sombra vengadora vs la mano negra”
1956, con Armando Silvestre, Alicia Caro y Rodolfo Lan
...violoncelle en solitaire... Natalia Pérez Turner,
1. Proverbios 22.29 (2011)* Esteban Zúñiga
2. A String Set (2009)+ Wilfrido Terrazas
a)Sístole
b)Diástole
c)Flugsand
d)The Infamous Blood Pressure Piece
3. Untitled (2011)* Brian Allen
4. untitled, cello, (2011)* Hiram Navarrete
5. CGDAAE (2011)* Alex Otaola
6. MOSKOS (2009)* Felipe Pérez Santiago
7. “El Camino II” (2011) Alejandro Gómez Villagómez
(La Puerta Estrecha - Mt: 7:13-14)
*Estreno mundial +Estreno en Francia
Nació en la Ciudad de México. Estudió en el Centro de Investigación y Estudios Musicales, en la Escuela de Perfeccionamiento Ollin Yoliztli, en la Universidad Carnegie Mellon en Pittsburgh, EU, donde obtuvo el Diploma Master of Fine Arts Music Performance; y en The Guildhall School of Music and Drama en Londres. Sus maestros de violoncello han sido Alvaro Bitrán y Nancy Green, entre otros. Además ha asistido a cursos y clases maestras de violoncello y música de cámara con Richard Lester, Stefan Popov, Lluis Claret, Nathaniel Rosen, el Cuarteto Penderecki, el cuarteto Latinoamericano, el Trío de Barcelona,etc.
Flores y corazones…
Des fleurs et des coeurs
Corinne Laporte, soprano Véronique Bayer, piano
Une évocation de la France, du Mexique, de l’Argentine et du Brésil à travers des poèmes, des airs chantés et des pièces pour piano…
Un florilège des plus belles pages littéraires et musicales qui fera naître des émotions et battre les cœurs …
La France
Poème de Paul Verlaine « Green »
Maurice RAVEL Toi, le cœur de la rose
Francis POULENC La Reine de cœur
Fleurs
Jules MASSENET Elégie
Ernest CHAUSSON Le temps des lilas
Le Mexique
Poème de Amado Nervo « Una flor en el camino »
Patricia MOYA Dans le bus 1.2.3 (piano)
Xopan cuicatl (Sobre las flores) (voix seule)
Viendo llover
Manuel Maria PONCE La lluvia
Romanza de amor (piano)
L’Argentine
Poème de Leon Benaros « Quien fuera como el jazmin »
Carlos GUASTAVINO Riqueza
La rosa y el sauce
Bonita rama
Alberto GINASTERA Triste
Cancion del arbol
Astor PIAZZOLLA Oblivion
Tango (piano)
Le Brésil
Heitor VILLA-LOBOS Samba classico
QUELQUES MOTS SUR LES INTERPRETES
Véronique Bayer(1er Prix de piano et de musique de chambre du CNR d’Aubervilliers-La Courneuve) et Corinne Laporte ( Licence de Concert de l’Ecole Normale de Musique de Paris) se sont rencontrées au Conservatoire de Dugny où elles sont toutes deux professeurs, l’une, de piano et l’autre, de chant lyrique.
Très vite, leur complicité musicale leur a permis de donner des spectacles musicaux écrits par Corinne Laporte : « Journal à trois voix », avec la flûtiste Florence Duquesnoy, « Luz de tierra », avec la guitariste Marie Chabrun, « Voyage autour d’une tasse de thé » et « Que reste-t-il ?... »
Elles préparent « Cordes sensibles », fantaisie musicale en trio, qui sera créée au début de l’année 2012, avec le violoniste Michel Dietz.
QUELQUES MOTS SUR LE COMPOSITEUR PATRICIA MOYA
Patricia Moya est née à Mexico, dans une famille d’artistes : un père directeur de théâtre et un grand père compositeur. Elle commence par écrire des chansons, puis fait ses études de piano, de violon et d’harmonie au Conservatoire de Mexico. Elle vient ensuite à Paris suivre des cours de perfectionnement à l’Ecole Normale de Musique de Paris.
Ses œuvres pour piano, orgue, voix, percussions, flûte traversière et orchestre sont jouées en France, en Argentine et au Mexique. Certaines sont enregistrées par le flûtiste Miguel Angel Villanueva dans le C.D. « Amatzinac » (musica para flauta y orchestra).
Elle s’oriente depuis quelques années vers l’écriture de musique de films.
Dans le travail de Ramirez, la présence humaine a peu à peu cédé la place à la force d’expression de la terre dans son sens le plus large :
la matière et l’inspiration alimentent sa veine créative actuelle et nourrissent l’essence même de son œuvre.
« Je veux prendre un tournant par rapport à la démarche figurative, adopter une tonalité plus minérale, plus végétale, plus terreuse. C’est
dans cette direction que je veux trouver l’issue favorable à mon style d’expression : la représentation de la nature comme si on l’observait
à travers une loupe, un microscope qui met en lumière certains aspects de la roche, du grain de sable…Ce qui m’amène à vouloir extraire
du minéral ou du végétal une information qui est pour moi précieuse. Mon travail repose sur un esprit expérimental et ludique, partant de
l’utilisation de matériaux extra-picturaux naturels (charbon, ciment) ou urbains (plaques ou feuilles de zinc, surfaces rugueuses ou tout
autre matériau) pour atteindre un résultat proche du collage, du tableau-objet. »
A.R. - Extrait d’un article de la journaliste Eva Muñoz-Ledo
Expositions - Lundi - dimanche 10h00 à 18h00 HASTA EL 29 ENERO
HAPPY NIHILISM: UN FÊTE POUR LA FIN DU MONDE,
Happy nihilism: Un fête pour la fin du monde
Sarah Cassidi
Podemos darle valor a las cosas de distintas manera. Retomando la idea del premio novel de economía, Daniel Kanhneman hace una distinción entre dos maneras en la que las personan experimentan las cosas. En primer lugar está lo que vivimos en el momento mismo: lo que saboreamos mientras los comemos, la sensación cálida en nuestra piel cuando estamos al lado de un calentador. En segundo lugar está la experiencia recordada y, de hecho, la mayor parte de nuestra vida cae en esta categoría.
Casi todo lo vivido, lo es en tanto que recuerdo. Si deseáramos hacer conciencia de lo que estamos sintiendo, para el momento en que lo lográramos ya no sería lo que estamos sintiendo. Dicho una vez más, la mayor parte de lo que vivimos ya pasó. Así, podemos evaluar las cosas a partir de estos dos accesos, podemos evaluarlo por lo que nos hace sentir, podemos hacerlo por lo que nos hace recordar.
La idea del Happy nihilism es explicitar el oxímoron de nuestros gustos, nuestro placer por sufrir, le ‘bonheure d’être tiste’. Retomando un poquito a Daniel Kanheman, a veces la pasamos bien, pero después nos arrepentimos; otras veces sufrimos y finalmente lo tomamos como algo positivo. El trabajo de Sarah Cassidi está hecho en materiales semi-no-ortodoxos y trata de mostrar de manera no tan clara lo afortunadamente contradictorio de la vida. Así, si en efecto en este año se acaba el mundo, dicha exposición es un festejo de ello.
"POÈMAS DE LA TERRE" EN PRÉSENCE DU POÈTE MEXICAIN RAMÓN VELASCO MEDINA
Ramón Velasco es un poeta de la tierra . Su palabra, hecha de sol, de viento y de agua, nos deja en el paladar un gusto de caña y de tempestades, de pulque y de rocío.
Poseedor de un tercer ojo y de una curiosidad tenaces, el poeta se desplaza por el mundo como un paisajista silvestre y existencial removiendo piedras añejas y, a veces, la memoria, exponiéndose a encuentros insólitos, cuyas huellas imprime en este libro.
Dos ejes son visibles en Poemas de la tierra : el primero nos revela que la experiencia que subyace en la creación poética es inherente a la naturaleza, a la tierra como cuerpo que invita a la visión, al tránsito, al tacto y al gozo, antes de volverse escritura que resucita el pasado, sugiriendo alegorías con instantes de refinado erotismo. El segundo eje aborda la memoria de la querencia. Barrio, terruño y país que diseñan la ecuación de la nostalgia y de la mexicanidad, de la meditación o del ajuste de cuentas, una vez registrado el deterioro o las secuelas de la rapacidad sobre la tierra.
La memoria del ojo se amplía cuando el poeta deja el suelo querido y va a hollar mundos ignotos y distantes que le devuelven al centro de la experiencia poética inicial: la naturaleza como centro, con todas sus formas y secretos. La perplejidad de los hallazgos nos es compartida sin reticencias ni ambages. Esta unidad cósmica entre el hombre y la naturaleza vuelve al poeta de la tierra inmune a la distancia y lo convierte en el cosechero de esa « partitura perfecta », en el traductor de poemas que halla en el camino, poemas dictados por la lluvia, la memoria del viento o de los árboles.
La exaltación vital y el derroche de la mirada interior que nutren el lirismo de la primera parte del compendio, se ajustan y se armonizan con la meditación épico- filosófica de la Historia que cierra el texto.
Ramiro Oviedo
Poeta ecuatoriano
Profesor de Literatura latinoamericana en la Université du Littoral (Francia)
RAYO CARMONA, presenta "MUNEQUITA LINDA", Vernissage 14 mars à 20h00
Los colores de la libertad
Tenango de Doria un pueblo de bordadoras y dibujantes enclavado en la sierra Otomí-Tepehua en el estado de Hidalgo en México, nos envuelve en la magia de sus colores, su misticismo y su cotidianidad.
¿Qué es arte? Y ¿Qué es Artesanía?
Estas preguntas se pierden en la mente cuando observamos el trabajo de Rayo Carmona, una artista que ha sabido conjuntar en su obra el trabajo de grandes mujeres que expresan su forma de ver el mundo a través de la aguja y el hilo. Dos culturas se hilvanan para formar una idea de libertad.
Rayo, con la penitencia en el nombre nos revela lo contundente que puede llegar a ser una idea bien bordada.
Alejandro Vela es reconocido como un pianista mexicano de talla internacional. Sus recientes presentaciones alrededor del mundo lo ha llevado a importantes escenarios en Praga, Budapest, Tokio, Taipei, Toronto, Montréal, Roma, Viena, Lviv, Kiev y Berlín. En la temporada actual se incluyen giras en Asia, y presentaciones en Europa incluyendo su debut en Helsinki y Paris.
Programa
Sergei Rachmaninov
Etude-tableau op. 33, no. 3 in c minor
Etude-tableau op. 39, no. 5 in e-flat minor
Manuel M. Ponce
Estudio de Concierto no. 3 "Hacia la Cima"
Sergei Prokofiev
Ten Pieces from Romeo and Juliet, op. 75 – excerpts nos. 5-10
Scene
Montegues & Capulets
Friar Laurence
Mercutio
Dance of the Girls with Lilies
Romeo & Juliet Before Parting
INTERMISSION
Franz Liszt
Années de Pèlerinage, Deuxième Année: Italie
Sposalizio
Sonetto 104 del Petrarca
Franz Schubert
Fantasy in C Major, D 760 “Wanderer”
Allegro con fuoco ma non troppo – Adagio –
Presto – Allegro
Suite à la révolution informatique croiser les pistes sur le futur du livre et de la « lecture ». L’analyse des somographies dévoilent l’essence de l’œuvre.
VENDREDI 13 AVRIL 2012 19H
Maison du Mexique
Cité Internationale Universitaire de Paris
